未来调色师再也不是传统上最后一个处理项目的人了。调色师会被要求尽早且更频繁地参与到项目中。

出现问题别慌，学习的机会来了。

安德森电影中的人物都有一个非常具体的世界观，所以当他们发现现实生活与所想相去甚远时，就会显得脆弱和痛苦。

包含互动元素 连同上面说的两点，还可以通过增加互动元素，如文字、动画或其他动态影像，来进一步增强航拍 …

电影中的牛仔镜头便是电影制作者讲述故事的绝佳方式——尤其是在那些关于英雄主义和自信人物的故事中。

电影人们意识到了调色的力量，他们也越来越多地让调色师们尽早参与到项目的创作流程中。

我们可以看到，1/4 216增加的柔化程度，在阴影效果上和1/2 216及1/4 Grid Clot …

我们测试的柔光滤镜都是行业中最常见的，由多家公司制造。

Gaiamount喊你来公开互「批」作业了！

通过两轮考试，即可免费入学。这部8K HDR影片《九曲天涯》的素材，
和真正的HDR调色都在等你！

我们需要完全了解整个工作流，同时能自动化的环节都进行自动化处理，并且找到容易出错的地方，搭建错误检查机制。

无论是塔伦蒂诺、斯皮尔伯格还是诺兰，观众都很难从电影视觉风格中认出他们的作品，但观众能一眼看出哪个是安德森的作品。

专业工具会继续创造更公平的竞争环境。影视行业会培养出更多通才，掌握视频剪辑、混音、平面设计、合成和调色等多重技能。

《黑夜跟踪狂》这个系列就用了这种风格的航拍空镜做大部分画外音背景，大量画外音是电话录音片段，使用频率之高差点让我觉得想笑。

在制作这种“道具”的时候，需要不断寻找在镜头前看起来更好的替代方案，同时尽可能地保持演员的安全……

威廉姆斯说：“你还会注意到，随着光源变得柔和，阴影的长度也缩短了。半影会变得如此之大，以至于超过了本影。”

回到意大利通心粉西部片的时代，电影制作者为塑造中景镜头中的牛仔形象，以捕捉他们强烈的面部表情和腰间的枪套，创造了一种镜头变奏……

在这个娱乐化的世界里，超级英雄大片层出不穷，流媒体线上电影、电视和娱乐节目让人眼花缭乱，可偏偏最流行的内容风格居然是纪录片？

对于后期和DI部门来说，数字拍摄不一定很恐怖，做一些计划、用更高效的数字处理方法，就可以如沐春风。

在了解素材背后的感情、故事和动机后，我就会选择不同场景的几个关键镜头，创建几个不同的版本后再确定用什么风格。

在尊正HDR调色班，你不仅可以看到7台1000nits4K HDR监视器同时点亮带来的视觉震撼，还可以系统学习HDR调色全流程，动手实操HDR调色。

除了基础设施发生变化，习惯于SDR调色的调色师们也需要学习新技能了。我觉得为每一种主流交付格式单独做一个调色版本的这种方式是不对的。

“我上一个拍摄项目中，大家用的是8K，挑战不小。就算在我的设备上，素材处理的速度都非常慢，最后我不得不动用 Red Rocket才能勉强提速。”

设备本身的损耗加上环境的变化总会存在，久而久之就会产生色偏，而色彩分析和校正是防止问题出现的最好方法。

提问：如何在夜晚十一点之后的田间草地里捕捉一只“野生”的DIT?

回顾2018年的虚拟圆桌会议，许多行业预测现已成真。通过此次回顾，希望可以引发你对当前行业发展的思考与启发。

什么电影自带票房收割机属性？

在斯派克·琼斯的《她》中，主角尽管生活在一个巨大的城市里，却发现自己很孤独。这里，一个中远景镜头被用于捕捉他的孤独以及他窗外的城市。

空手而来，满载而归 | 来自一线从业者的调色学习分享

假设所有的柔光滤镜都是相同大小，与物体的距离相同，与光源的距离也相同，那么材质越不透明，滤镜就会扩散越多的光线，创造出更柔和的光源。